Intro: 深圳市尊正科技有限公司成立于2004年,旗下拥有zunzheng和Gaiamount两大子品牌。zunzheng品牌既涵盖从广播级监视器到实时调色监视器、色彩控制盒等多系软、硬件产品,也涵盖从影视前期拍摄到后期制作的完整流程解决方案。经过15年发展,zunzheng品牌已成为专业影视色彩管理专家,用户遍布全球140多个国家,畅销欧美,并连续多年在NAB荣获BEST SHOW大奖,赢得好莱坞影视界技术从业者的一致好评。
一部电影上映之后,故事就结束了吗? 从美国的 Sphere,到全球不断增长的沉浸式文旅项目,越来越多影视内容正在从银幕走向真实空间。LBE(Location-Based Entertainment)正在成为影视IP再开发值得关注的方向。 当影视内容不再局限于一块矩形屏幕,创作者面对的问题也会随之改变。 画面如何融入空间? 观众如何与内容建立关系? 技术如何参与叙事,而不仅仅是呈现内容? 今年BIRTV,尊正邀请卡内基梅隆大学娱乐技术中心(CMU ETC)技术团队负责人 Steve Audia 来到现场,以多个实际项目为案例,从叙事与技术的关系出发,分享沉浸式显示、CAVE以及LBE领域的实践经验。 从叙事出发,重新理解技术 卡内基梅隆大学娱乐技术中心(CMU ETC)长期致力于探索技术与娱乐内容之间的结合。 技术的价值并不只是提供更高的分辨率、更大的画面或更复杂的设备。真正重要的是,技术如何帮助创作者建立新的叙事方式和体验。 因此,Steve的分享将从“叙事 × 技术”开始,进一步探索沉浸式显示的世界。 CMU ETC,被公认为全球娱乐技术高等教育的开创者和第一殿堂;《黑神话:悟空》开发团队中,有3位核心成员毕业于CMU ETC 当观众进入内容之中 传统观影以观看为主,而沉浸式体验则让参与者与作品共同形成一个新的体验系统。 Steve将介绍CAVE沉浸式显示技术,并通过实际案例,讨论多面显示、空间环境与用户体验之间的关系。 在 《UnderTides》 案例中,他将进一步分享CAVE环境中的多玩家应用:当体验从单人观看变成多人共同参与,叙事与交互又会发生怎样的变化? 《UnderTides》 从《Flow》看深度渲染 今年BIRTV,尊正现场搭建了270° 3D环形屏,并按场次呈现CMU ETC的学生作品 《Flow》。 这部作品同样是Steve此次课程的重要案例。 Steve将以《Flow》为例,进一步拆解深度渲染在沉浸式内容中的作用。 《Flow》荣获2025 Communication Arts卓越奖,并入围 SXSW 西南偏南创新奖 从沉浸式显示,到影视行业的新增长点 当故事走出银幕,它的终点会在哪里? 主题乐园、博物馆、文旅项目、沉浸式艺术空间…...越来越多的内容开始从“被观看”走向“被体验”。这也让影视IP拥有了新的可能——这正是LBE(Location-Based Entertainment)正在探索的方向。 Steve将在 《Merida》案例中,进一步分享LBE沉浸式显示的未来。 而这也是今年BIRTV,尊正特别关注的一个方向——文旅与沉浸式艺术,正在为影视内容打开新的想象空间。 今年BIRTV,欢迎来到尊正4005展位,与Steve一起,从技术走进叙事,从屏幕走向空间,寻找影视内容的下一种可能。 扫码报名 添加官方微信号资询
2024年12月7日至12月26日,尊正工作室举办了首届沉浸式艺术交互展——“古今对影,未来之境”。展览中的《Flow》单元近日传来喜讯,荣获2025年 Communication Arts 卓越奖。 Communication Arts 奖 —— 视觉传达领域权威奖项 1959年由理查德·科恩(Richard Coyne)和罗伯特·布兰查德(Robert Blanchard)创立的《传达艺术》(Communication Arts)是视觉传达领域极具影响力的行业期刊,也是全球最大型的创意类杂志。 自1959年来,传达艺术年度大奖(简称 CA 奖)也成为此领域最权威的奖项。CA 奖分为六大竞赛单元:设计、广告、字体、插画、互动、摄影,评选分为卓越奖(Award of Excellence,最高奖)和入围奖(Shortlist)。若问任何创意总监,最具影响力的行业竞赛是什么,他们一定会把 CA 奖排在首位。 CA 奖每年吸引众多国际顶尖广告及设计公司参赛,如天联广告(BBDO)、麦肯光明(McCann)、阳狮集团(Publicis)、李岱艾(TBWA)、李奥贝纳(Leo Burnett)等,参赛获奖设计师中也有如保罗·兰德(Paul Rand)、詹姆士·莫达雷利(James Modarelli)、靳埭强(KAN Tai-Keung)、斯特凡·施德明(Stefan Sagmeister)等重量级设计大师。 《Flow》荣获 2025 Communication Arts‌ 卓越奖 2025年 CA 奖互动单元共有290个作品参选,沉浸式艺术交互项目 《Flow》脱颖而出,荣获最高奖卓越奖。 获奖项目综述 由王李乃瑄及其团队 Team Flow 设计并开发的《Flow》沉浸式艺术交互项目,通过舞蹈、光影和音乐,引领观众深入中国传统民间故事中。结合数字装置与舞蹈动作,以光影和虚拟引擎描绘传统故事,让观众成为故事的一部分。观众先是走进黑暗的展厅,借助简单的交互,即刻点亮荧幕中的世界,专注故事内核和切身体验,跟随情节发展一步一步走向欢庆的顶点。 《Flow》综合运用了 C++、奥比中光高性能摄影机、OptiTrack 动作捕捉系统、Vive 跟踪器,以及 3D 游戏与体验开发平台 Unreal Engine 5。 截至文本撰写时,《Flow》已展出近100场,每场参观人数2-10人不等。 Team Flow 6位才华横溢的开发者用14周时间设计制作《Flow》的最终版。 王李乃瑄:创意总监/交互总创/声音设计/制片人/开场引导人 涂雅馨:插画师/设计/3D美术 Christine Jung:3D美术 杨若晞:3D及技术美术 劉式閎:交互及硬件开发工程师 张家健:交互开发工程师/技术动画 Team Flow:项目设计与开发 图像、光影与动态的完美结合,以浑然天成的优雅为观众带来最佳效果。环形屏唤起传统卷轴的美感,为这场体验增添深度。 —— Zorani Sanabria 我能感受到创造这些画面所投入的大量努力。动作捕捉的效果让人眼前一亮。致贺! —— Baptiste Briel CA 对王李乃瑄的采访 你是怎么想到《Flow》的创意? “《Flow》的各种思绪和设计理念其实一直存在我的潜意识里,它像是脑海中的思想火花。作为舞龄超过21年的舞者,我把舞蹈看作自己的一部分,它让我成为我;在跳舞的时候我能纯粹的享受舞动韵律,感受到心灵的净化。在我获得电影电视制作的本科学位后,我对影音视频内容有了更深入的感知力;于是脑海里的万缕思绪集合到了一起,创作《Flow》的想法也就自然而然的形成了 —— 我想设计一个结合光、影、色彩、舞蹈和音乐的作品。” “作为《Flow》的创意制作人、动作捕捉舞者、声音设计及项目发起人,我深刻地感受到这个作品对我的特殊意义。它引领我探索更多的可能性,让我不断解锁自己未知的潜能。我还因此结识了许多业内前辈,他们的一路指导助我持续进步。还有最重要的一点,我遇到了一个非常非常棒的团队,我们共同创作、相互支持,我们也是非常好的朋友。” 《Flow》有何特别的交互特性? “交互的体验设计分为三个阶段: ▶ 第一阶段:现场引导者带着观众进入这个故事世界,了解基本背景设定,学习交互动作,通过视觉和声音辅助得到正向反馈; ▶ 第二阶段:观众将运用所学的交互方式推动故事发展。若尚未熟练掌握交互动作,可以跟随并模仿屏幕上的角色动作; ▶ 第三阶段:故事中的角色将依靠观众的帮助继续前行。随着体验的深入,观众将逐渐熟悉交互动作,在视觉与音效的引导下,完全掌握玩法。当故事达到高潮时,他们可以与角色们一同庆祝,并在展览空间中自由舞动。” 入围 SXSW 西南偏南创新奖 《Flow》已入围 SXSW 西南偏南创新奖,团队即将前往美国德州 Austin 参加本次多元创新大会。 “西南偏南”艺术节(South by Southwest Conference & Festival):包含电影节、音乐节、科技大会和展览等,是集科技、电影、音乐、交互式多媒体于一体的盛事,自1987年以来每年都在德州奥斯汀举行。