钢琴与自然节气的奇妙旅程——<十五度——万捷旎的钢琴与数字印象>音乐会制作特辑 Original

2021年9月起青年钢琴家万捷旎联手新媒体演出制作团队限像工作室（Limage Studio）展开了为期近三个月的音乐会巡演《15°——万捷旎的钢琴与数字印象》，相继在全国11个城市的剧院展开（包含了7场大剧院和4场音乐厅演出），即便在疫情的压力下，现场依然座无虚席。

万捷旎先后在慕尼黑音乐与戏剧大学和耶鲁大学音乐学院学习，不仅是一位有深厚古典钢琴功底的钢琴音乐家，也是一位富有表现力和创新精神的艺术家。担任音乐会策划与艺术总监的是同济大学设计创意学院教授范圣玺。限像工作室（Limage Studio）承担了包括新媒体设计、演出制作和巡演舞台执行等工作。

以钢琴音乐会之名演绎“二十四节气”

我们希冀在大数据时代，带给观众现场的多元感官体验，唤醒埋藏在都市生活中对自然与生命的感知，催化每个观众心中的“四季”。音乐与空间光影变幻产生特殊的韵律，创造了节气的时间流淌，就如范圣玺教授形容，“好比风吹树摇，风通过树发出声音，树因为风而摇动，声音的强弱，树摇晃的姿态，是浑然一体的。

节气的概念和元素贯彻在演出中，伴随音乐舒展，弥漫于剧场空间。影像与空间强化了那些片刻的真实，“西方刹那间，目前便见”，也许每个人独特的感悟便是那些“微小”被放大的瞬间。

新媒体导演张屹南在十几年来与不同器乐演奏者不断合作以打磨高品质舞台新媒体音画体验，在设计中希望探寻乐曲自身的结构、和声、旋律蕴含的诗意的通感体验，说到舞台中的音乐可视化，他认为：“这远不止是叠加光影视效的单纯技术活，其中的设计思考有着诸多门道。好的视听演出作品中音、画之间的对位关系是若即若离的，其中的度的把控很是关键，两者过于疏离则会生硬牵强，对位过于精确则又会显得刻意而缺少想象空间。设计的乐趣就在于如何把控和音乐进退之间的平衡感。”

音乐与自然，数字与艺术，过去与现在，在徜徉声、光、影的世界里，一场奇妙的跨界旅程.

十五度—— 万捷旎的钢琴与数字印象

艺术家：万捷旎

演出及新媒体制作由LIMAGE限像工作室完成

[ 出品 Producer]北京保利剧院管理有限公司

[ 演出团队 Performance Team]

策划、艺术总监：范圣玺

新媒体导演：张屹南

执行导演：李悦娟

舞台监督：刘晶

舞台执行顾问：杨惠君

灯光设计：沈韵

灯光执行：侯胤朱、周伟

表演顾问：郑聿倩

新媒体现场执行：邓晴

设备技术：张若愚

技术助理：高浩衍、刘曌

[新媒体设计 New Media Design]

张屹南 李悦娟 周星

许晓栋 洪啸 吴昱

谭丞超 顾天润 吴迪

赵星芮 冯泗衡 邓晴

王依琳 陈曦云天 安启源

余秋瞳 陈苏皖

徐艺晨 岳盈盈 黄秋韵

徐婷玉 李佳奕 袁芃凡

王乐凯 武洲 黄舒凡

张千雪 夏淼

[ 主办 Organizer]

[ 保利剧院院线 POLY THEATRE NETWORK]

上海保利大剧院 温州大剧院

东莞玉兰大剧院 广西文化艺术中心

沈阳盛京大剧院 山西大剧院

长沙音乐厅 北京中山音乐堂

无锡大剧院 云南省大剧院

深圳光明文化艺术中心

更多作品请关注限像工作室

微信公众号：limagestudio 主页：www.limage-studio.com