媒介 艺术 思考
Intro: NILLab 媒艺思是一家数字内容驱动的空间创新体验公司。 我们从内容出发,以空间为载体,通过叙事、设计与技术的协同,将多元内容转化为可被感知的体验场景。 NILLab is a digital-content–driven studio focused on creating innovative spatial experiences. Starting from content and using space as a medium, we transform diverse narratives into perceivable experiential scenes through the synergy of storytelling, design and technology. 我们以内容、空间与体验的整合为核心,让信息以可感知的方式落地。 跨文化、跨场景、跨媒介的整体能力,使体验能够稳定发生。 We focus on the integrated relationship between content, space, and experience—turning information into embodied, experiential forms. Our cross-cultural, cross-context, and cross-media capabilities ensure that experiences are delivered with consistency and reliability. 跨界整合 / 内容策划 / 空间叙事 / 视觉设计 / 交互设计 / 体验构建 / 系统集成 / 工程落地 / 全链路协作 Cross-disciplinary integration / Content design / Spatial narrative / Visual design / Interaction / Experience development / System integration / Engineering / End-to-end delivery
近期整理了几件NILLab媒艺思团队受新媒体艺术家费俊教授委托参与制作的作品,大多数是关于探索中国传统文化的数字化表达,也让团队为之后持续创作传统文化主题的数字化作品,积累了丰富的经验。看到作品落地并巡展与受到大众认可,NILLab团队感到很荣幸能够参与其中,十分感谢费俊教授对NILLab团队能力的认可,也期待之后有更多的合作作品与大家见面。 《飞鸟集》 北京大兴国际机场国际出口 《飞鸟集》 费俊 互动影像装置 1200cmx200cm 2019年 《飞鸟集》运用中国宋代花鸟画的视觉语言,营造出一幅精妙灵动的数字花鸟长卷。画面中的飞鸟、植物都在实时与人、天气互动。当你经过这幅画时,屏幕上方的感应器就会“通知”鸟儿起飞并跟随你,如果你停下来,鸟儿们会聚集到你跟前的画面上。作品还能通过实时接收的气象数据,使画面中的季节和天气随现实气象产生实时演变。室外风起,画中树枝摇曳;窗外雨落,画中细雨划过。使画卷具有生命感,成为大自然的诗意镜像。 位于北京大兴国际机场 在北京大兴国际机场的《归鸟集》还会与机场航班起降数据实时联通,每有航班起飞或降落,都会有一只鸟儿“载”着这架飞机的航班号飞入画面。遇到起降高峰期,则可以在屏幕上看到群鸟共舞的精彩画面。 NILLab团队在此次作品中,从程序计算编程、美术设计、动画制作到现场落地集成调试,参与了全流程的创作过程。在费俊教授的创意指导与精益求精的要求下,团队克服重重困难,对细节竭力追求,最终顺利的完成项目的落地与巡展。 《时间的形态·京剧》 2019威尼斯双年展“中国之夜”展映 2019亚洲数字艺术展 展映 2021“超视角”科技+艺术展 展映 《时间的形态·京剧》 动态影像 2019年 费俊、刘晓斌、邱宇、苑辰、云泽 《时间的形态·京剧》是基于表达时间、空间两个维度中所生成的姿态痕迹来对时间这个抽象的创作主题进行具象化雕琢。以时间为凿,连续的动作即为雕刻技法,在这个创作的过程中,采集名家京剧经典段落的连贯动作,将几十年如一日的唱念做打转化为独特的雕刻技艺,展现生成过程,再根据形态赋予陶瓷、玻璃、金属等不同材质,形成最终的影像雕刻作品。 《时间的形态·京剧》是NILLab团队在2019年费俊教授“威尼斯双年展”前夕,临时受委托共同创作的一个数字影像作品。这件作品从费俊教授把创作理念传达,到NILLab团队开始创作表达诞生,仅仅用了5天,顺利在威尼斯双年展的“中国之夜”展映。跌宕起伏的创作过程,高品质的创作成果,让NILLab团队坚定地向中国传统文化的数字化表达领域深耕下去。 《江山新语·千里江山图》 济南国家宝藏奇幻空间 《江山新语·千里江山图》 沉浸影像 2021年 《江山新语·千里江山图》位于济南华侨城国家宝藏奇幻空间内,费俊教授及其团队策划设计了整个多媒体馆空间,里面由多个空间和多媒体互动展项组成,一起呈现出国家宝藏的新媒体数字体验空间。其中占地最大,视觉效果最震撼的莫过于展厅中心的《江山新语·千里江山图》。作为“镇馆之作”,这件作品与中国青绿山水画的巅峰之作《千里江山图》进行了跨时空艺术对话,随着影像内容循序渐进的变化,作品形成了对《千里江山图》从宏观视角到沉浸视角,再到微观视角的多维度演绎,以恢弘震撼的视觉叙事传达出中国传统审美观和宇宙观。 江山千里,气象景秀,人在画中,漫游壮阔山河。从解读原画层层叠加的繁复绘制过程,到营造游于画中世界的沉浸体验,再及抽象演绎其色彩与光影奥秘,随着影像循序渐进的变化,形成了对《千里江山图》从宏观到微观,从游览到沉浸的多维度视角演绎,以此开启对东方传统文化“智”与“美”的诗意表达。 基于多次合作建立起来的信任,这块“难啃的骨头”再次落在了NILLab团队的肩上。为了达到最适合的视觉效果与体验感受,不辜负费俊教授及其团队的信任,NILLab团队除了需要实现对传统文化的新媒体数字演绎以及大型沉浸场的新感官体验外,还需要解决各种意想不到的大型全包围式不规则沉浸场的技术难题。由于制作周期非常紧张,考虑到大尺寸分辨率的渲染时间,部分视觉效果团队选择与新媒体艺术家Seph Li合作,高效的完成了影像的渲染输出。最终经过两个多月的创作周期,一次全新的跨时空对话新媒体作品顺利落地完成。 《幻境2099》 云南大理变压工厂 派对式戏剧项目《幻境2099》 位于云南大理古城 《幻境2099》是华侨城于2021年在云南大理推出的大型浸没式演艺项目,是一场代表未来的派对式戏剧。它根植于大理自由、生动、包容的文化精神,着力构建一个戏剧乌托邦,由费俊与某集体团队创作打造,在云南大理落地,项目包含多种艺术科技装置和公共艺术品,以智能时代的人机关系作为叙事线索,以信息时代的自我救赎作为价值核心,在这个未来时态的场域里,让人们重新反观人性的本真,反思生命的存在。通过戏剧与体验的融合、艺术与科技的融合,将老旧的变压器工厂演变成一座全新的多元业态共融的“混合场域”。 情绪药局 脑机互动体验装置 情绪数据可视化 倾诉盒子 人工智能AI对话互动体验装置 《幻境2099》首次提出了派对式戏剧的概念,是新场景娱乐的创新尝试,在创作中将戏剧艺术与派对文化融合,是一出集戏剧、空间视觉、数字影像、音乐、舞蹈、装置、跨媒体科技交互等艺术形式融合的多维美学呈现。 NILLab团队受委托参与制作了重交互体验的“情绪医院”与“倾诉盒子”空间展项。其中,情绪药局是脑机互动体验装置,倾诉盒子是人工智能AI对话装置。团队做了大量的技术难题的攻克与跨平台的实时软硬件整合与集成,对脑电波信号与视觉影像的实时呈现做了初次尝试,同时探索了实时人工智能对话系统的技术路径与解决方案。 结语 费俊教授通过跨学科的交叉实验,在虚拟空间和物理空间相互交融的语境下,为观众构建起感知未来、体验未来和预见未来的思考路径。同时,NILLab团队也在与费俊教授的一次次的合作中受益匪浅,逐渐成长为一个从前期策划设计到中期创作执行到最后落地集成,全方位全流程覆盖的新媒体艺术团队。如同费俊教授所说:“在今天这个时代,艺术与科技的融合大大增强了艺术家想象未来、描绘未来和设计未来的能量。”NILLab艺术团队期待在之后的新媒体领域,探索更丰富的感官体验形式,创作更多引起共鸣、打动人心的新媒体作品。
2020亚洲数字艺术展系列表演《经·山海》数字沉浸式戏剧 由中央戏剧学院学术指导,北京唐影众线文化传播有限责任公司、中央戏剧学院传统戏剧数字化高精尖研究中心、NILLab共同出品。 创新 跨界 沉浸 以下视频来源于 亚洲数字艺术展 00:53 现场精彩片段 《经·山海》数字沉浸式戏剧融合戏剧、科技、展览于一身,打破传统戏剧方式,塑造浸入式观演,用数字连接展览与表演,以数字艺术及沉浸式体验,和互动戏剧的观演方式,呈现山海经文化内涵,为观众带来一场与众不同的互动体验。 演员与观众互动 数字化沉浸体验 编剧包新宇为观众讲解互动过程 #数字化沉浸 《经·山海》数字沉浸式戏剧这部作品在数字技术的视听张力,互动过程的人际交流,无台词形体表演的高度艺术浓缩等几个创作元素方面,都围绕一个核心,就是人类的共同情感。 #引导性互动 借助隐喻的手法,通过高度仪式化的暗示性肢体动作,精心设计的引导性互动环节,象征写意化的数字视觉背景,突破现实时空的局限和惯性思维的束缚,打破具象化的窠臼,反转日常化场景,让观众置身在一个隔离于现实庸常,隔离于自己的“世俗计较心”的澄明空间里。所谓的看、听、触、闻等现场体验不是表层的感官体验,而是启动深层情感的触发器。主创将投入更多精力在各艺术表现元素之间的动态平衡,可控和临场表现,留白和专注投入之间的整体效果平衡。 主创希望通过这部作品来反思,我们是否需要那么多的现实性刺激?是否真的需要那么多外在的绚烂和诱惑来证明我们自身的存在和价值?高速发展的现实,让人们一度放弃了真实的自己,转而去求很多本不属于真我的目标,背离本我和初心越来越远。 从重新深入研读山海经这部经典,主创体会到:神兽以及它们所生活的山海世界依然活跃在广阔超然的时空里,想象力的能量依然跳动在每个人内心。我们对于自己,对于世界和自然,应该持有一份回归本心的敬畏心。 主创名单 学术指导-郝戎 出品单位 -北京唐影众线文化传播有限责任公司 -中央戏剧学院 传统戏剧数字化高精尖研究中心 出品人-王晨 制作人-王鹏 编剧-包新宇 舞蹈编导-李丽宏、张麟 舞美设计-孙大庆、杨帆 交互媒体设计-NILLAB 服装设计-于磊 化妆设计/人物造型设计-孙艾娜 音乐设计-李昊朗、羡涛、邹振宇 职员名单 行政总监-梁娟 执行制作人-许浩龙 演出行政经理-张朋娟 制作经理-冯俊荣 舞台监督-杨振国 制作人助理-戴南、王琦、潘叶清、陈卓亨 统筹协调-白津宇、姚倩、高雅 化装助理-史雯伊、于泀嘉 灯光呈现-郝博鹏、毛胤博 摄像支持-北京图南众合文化传媒有限公司 音乐制作--李昊朗、邹振宇、孟雨含 演员名单 火元素-夸父王耀可 木元素-木李家彤 木元素-兽刘沛然 火元素-羲和李木子 友情出演-惠岩智、陈芷媛、于景先 数字影像及数据支持:北京高校卓越青年科学家计划项目(项目编号:BJJWZYJH01201910048035)Beijing Outstanding Young Scientist Program(BJJWZYJH01201910048035) 文章来源:有盐LIFE公众号 2020年10月8号 文章链接:https://mp.weixin.qq.com/s/iDFvuSXQSWWO9KYGlt2xjA
4月2日世界孤独症关注日 TODTIME时间廊面向全社会 发起了“同一片蓝天”征集活动 呼吁社会大众为“星星的孩子”共同发声 得到广泛响应 热心市民的上传作品 这些蓝天照片被作为素材 通过NILLab艺术团队的全新算法技术 被匹配、替换进华人艺术家丁绍光先生 于1988年创作的画作《祝福和平》 生成了全新的公益艺术作品 《同一片蓝天》 《祝福和平》,丁绍光,1988 创作的整个过程 则被用影像的形式记录了下来 在TODTIME时间廊进行展出 影像以动态的方式 展现了重构作品的过程 “天空照片”不断与原作进行匹配更新 重构的画作也以动态的方式 不断地重组、演化 其中的算法 不仅比较了“天空照片” 与原作方块个体之间的相似度 更考虑了与周边方块的连续性 以此来强调与外界沟通、接受、反馈信息 对孤独症患者的重要性 同时也希望通过生生不息的动态影像作品 唤起更多人对孤独症人群的关注 扫描图中二维码获取“同一片蓝天”作品原图 TODTIME时间廊第八季公共艺术展 《蓝色的春天》 第二个展品《同一片蓝天》现已上线 展期4月16日-5月31日 让这幅公众共同创作的艺术作品 成为传递爱心的窗口 播撒爱与希望 TODTIME时间廊 TODTIME时间廊由TODTOWN天荟倾力打造,并与闵行区文旅局共同运营,目的是打造成为上海公共艺术的传播新平台以及闵行的文化名片。“TODTIME时间廊”艺术展作品内容将持续更新,并免费向公众开放。 文章来源: TODWOWN 公众号 2021年4月16日文章 原文链接: https://mp.weixin.qq.com/s/6V23BZPTLEnfB0d7uQMDjQ