回顾Hyundai Blue Prize Art+Tech历届获奖展，你最喜欢哪个展览？

基于数字时代里的范式变化和前沿议题的洞察，Hyundai Blue Prize Art+Tech年度艺术大奖每年为公众带来两场艺术与科技跨界融合的展览。这些展览结合时代最紧迫的议题，借助艺术的力量为更美好的社会理想发声。从2017年至今，现代汽车文化中心已举办九场Hyundai Blue Prize Art+Tech获奖展。那么，历届获奖展都有哪些主题？策展人又是怎样回应时代议题的呢？下面我们一起来回顾往期的展览吧！(以下展览根据展期由近至远排序)

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2022获奖展

《勇敢者的阳台—营养、材料与未来生态》策展人：邢丹

展览简介：阳台是技术与自然联合创造的地方，展览从假想的“未来阳台”出发，展现了人们利用未来技术与“麻烦”共处的生活切片，探讨了人、技术与未来生态的关系。展览通过生活化的、生动的叙事方式，让观众在与生活息息相关的阳台景观中慢慢展开对未来的想象，引发人们对新兴技术的思考。

以上图片分别为展品《社区共创项目》《基因汤》《面包虫农场》《“复活”晚宴》《附行》《岩间瘴气 Ⅱ》《都市微菜园》《将去何处》《地面站》《火星原野》《ALMA音乐盒：即将消逝星球的音乐》《8字谜》《弄方成圆，弄圆成方》《基因音乐》《植物皮草》《Lo-TEK: 先进的原住民主义设计》《接驳之地》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2021获奖展

《坐标系·天空盒》

策展人：陈抱阳&邵晓明

展览简介：“坐标系”象征着事物一切抽象概念的参照系，“天空盒”则指的是虚拟空间中构成天与地的六个平面。展览将城市定义为人类与世界交互的界面，以技术史为视角，反思社会和城市空间，借游戏隐喻其中的构成与组织。展览涵盖线上及线下实体展厅两个部分，观众可以通过线上界面与整体展览互动，在虚拟与现实世界之间切换不同的身份与视角，在一次次参考与校准中，不断寻找新的坐标。

以上图片分别为展品《太阳能协议》《第五天》《Astronaut Cosmonaut Taikonaut》《刻舟求剑》《指令》《再次跌倒，更成功的跌倒 2》《海浪》《光的背面》《城市看不到的地方》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2021获奖展

《梦·碑·纪》

策展人：王尤

展览简介：“梦、碑、纪”分别对应故事的三个章节“寻梦而去”、 “至碑一处”、“归而得纪”，展览引入以空间科技为基础的太空艺术作品，后半部分回归到对天人交感的宇宙观的表达。观众在此具身介入一场时空之旅，通过对故事文本与作品之间的相互解码，思考人类与宇宙的连接方式。

以上图片分别为展品《团队小飞船，艺术一大步：ARTSAT2 DESPATCH / ARTSAT项目》《太空计划》《脱离》《泛槎图 乘槎破浪（页）》《高性能液体 姿轨控动力系统》《非洲宇航员》《火星漫步》《新和平偶然性圣坛》《敦煌星图（局部）》《浑天仪（环形球仪）》《信仰》《自养生物》《宇宙公民》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2019获奖展

《AI：爱与人工智能》

策展人：陈嘉莹

展览简介：AI是汉语爱的拼音，也是人工智能的缩写，表达了展览的目的，即呈现一代人在网络社交时代习得的爱。展览希望谈论“情爱”(Eros)，讲述算法影响下的情感选择、网络环境中的暧昧关系与远距离恋爱的身体亲疏；也愿转译“友爱”(Philia)，思考大数据编织的共情之爱。此次展览被设计为二分的结构，由一个虚拟的网络交友程序开始，借用经典的“左滑不喜欢，右滑喜欢”将观众引导至不同的空间。关于爱与AI，观众或许可以通过作品折射的光谱，领会各个艺术家的絮语，重思这个时代技术与情感的处境。

以上图片分别为展品《我憎恨人但我爱你》《柱》《阿什莉·麦迪逊天使在北京》《思考隐私》《怪物配对》《蓝洞》《无根据的主角》《分子性》《a&b.另一半》《情诗》《亲密包》《酸沼琥珀》《在数据的中心呼唤爱》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2020获奖展

《游戏社会：狼、猞猁和蚁群》

策展人：陈旻&张业鸿

展览简介：展览将游戏作为一种行为及媒介，以狼、猞猁、蚁群三种动物作为人类社会交往的三种原型的隐喻，意图揭示个体状况在网络社会中的种种境遇，探讨“社交/社会智能”的另一种面向追问是否存在结合人类智慧和人工智能为一体的“泛智能”。展览采用线上线下相结合的呈现形式，线上部分通过虚拟现实技术的呈现，打破空间与时间限制，让观众“浸入”展览，在过去和未来中自由穿梭。

以上图片分别为展品《1997:通用桌面探险》《瀛海威2020》《云绘画—肖像研究》《安全岛》《我也只有在夜里需要你》《游戏:游戏》《我们变成了我们所看到的》《双色视觉生物的四色梦》《三边足球街机》《三重奏》《隐藏礼仪》《涌现》《恭喜你，但是我在他的隔壁》《生理反应 3》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2019获奖展

《撒谎的索菲亚 嘲讽的艾莉克莎》

策展人：龙星如

展览简介：索菲亚（光明、诗歌、媒体想象）象征媒体和影视里对AI具有高度拟真容貌、机敏回复力，甚至懂外交的想象—一个行走于我们之间的类人。艾莉克莎（阴翳、黑盒、技术批判）是拥有机器外形、存活于私家角落的 “助手”或 “仆从”，它的笑声象征关于 AI “黑盒”之不透明、不可规训和潜在窥伺、颠覆的面向—一个需要被修正的错误。展览兼容了索菲亚与艾莉克莎的视角，探讨 AI 对全球技术政治洗牌、其涉及的资源和地质改造、量化感情的荒诞、用真人训练“人性”算法的黑色劳动、投射人类整体精神建筑的动因、AI 的媒介化包装等议题。

以上图片分别为展品《自恋者》《无机者的秘仪》《爱丽丝与鲍勃》《电子梦:我们将如此继续》《眼泪套件》《CACA一个资本主义的幽灵》《达达...数据》《人类要素》《数据油田:快闪流量税和黑客运动》《一次穷尽人潮的尝试》《人工智能系统解剖学》《神秘剧<神曲>》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2019获奖展

《准自然》

策展人：魏颖

展览简介：

展览以“生物艺术”作为主要脉络，第一部分展示了生物艺术史上的经典作品，探讨生物伦理、技术边界、自我认知等方面；第二部分的展示涉及生物、植物等题材，反思人类与其他物种在当下如何相处；第三部分调研全球设置有“艺术家驻地”的著名实验室，探讨当下艺术家的创作是否能超越工作室和公共空间，进入其他专业领域的场所进而产生出另一种范式转换。展览从全球观的角度对生物与地球，社会与环境、存在与灭亡进行了深入浅出的呈现与讨论。同时，也预测了艺术与科技的结合在未来的各种可能性。

以上图片分别为展品《无受害者的皮革》《非具形烹饪》《半活体解忧娃娃》《蒸汽肉 [HP0.3.1] alpha》《绿色荧光蛋白兔》《绿色荧光蛋白兔 - 巴黎介入》《释放阿尔巴》《自然？》《真正的天然》《昆虫之家》《蚕计划》《元塑 Ⅱ》《病毒之爱》《微宇宙》《无的放矢》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2018获奖展

《陆上行舟》

策展人：李杰

展览简介：

面对中国日益频繁的社会流动以及剧烈的空间变迁，艺术家如何在现实洪流之中探寻自我处境与精神源头，以及如何回应社会复杂的问题现场，这促使一部分艺术家选择以合作与对话的方式回归日常生活，以及选择在具体的社会现场进行观察、反思、行走与创作。“陆上行舟”是一次关于社会流动对于激发艺术创造与合作的回望与探究。展览希望通过现场地形、流域与光影的互文关系，尝试将不同时空跨度的艺术行动与公共事件交融为一个有机的整体，探寻区别于宏大叙述之外的更具生命力的艺术生成机制。以上图片分别为展品《流动彩虹》《水系博物馆》《做海——<渔民进行曲>》《吾与浮冰》《一棵树》《澜沧江计划》《晃动的房子》《被消费的盐与冈仁波齐》《空的城》

Hyundai Blue Prize Art+Tech 2018获奖展

《漂流》

策展人：李佳

展览简介：

展览从多元而具体的生命经验与境遇出发，试图通过点滴故事，记录我们所处的不断前行的时代中，怀抱希望的人们是如何通过建立与这片土地的关联，瞻望和实践一种共同而丰富的生活。它尝试勾画出全球资本逻辑和中国特定语境下关于社会流动议题的多种表述形式与可能的实践方向，探讨塑造中国社会流动景观的各种力量。展览将文本编纂、档案整理、现场互动、图书、电子文献、网络数据与信息的浏览平台视作与传统意义上的作品展示同等重要的呈现渠道，观众可以在看、听、读之间进行主动切换。

以上图片分别为展品《工人食堂》《外置记忆》《世界的盲肠》《需要爱、运气和金钱的日子（漂流日）》《希望之城的终点》《密室》《六环比五环多一环》《居民》《团结者》

纵览历届获奖展，Hyundai Blue Prize Art+Tech年度艺术大奖始终站在时代前沿，在为具有创新和批判思维的策展人们提供展览机会和职业发展支持的同时，不断强调对艺术与技术的研究和探索，引导人们关注和思考当下和未来的社会发展，激励人们共创更美好的未来。