当品牌花式跨界装置艺术 | 这些店可以逛一年！

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当品牌跨界装置艺术

图片来源 | 本文部分素材来源于品牌网站及网络公开信息再整理，其版权归创作者所有

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艺术+商业这个模式实在太吃香了。随着线上商业冲击，纯购物式销售空间已无法满足年轻消费群体的社交需求和购物体验，由此而来的是线下商业对空间设计有着比以往更高的需求，更多品牌希望通过艺术化展陈、艺术装置的方式，令品牌在线下与消费者建立更深的情感联结，传递品牌价值。”

——前言

以前的商业空间都是以产品展示为主

基本上人们走进去接收到的一个信息就是

“看我！看我！买我！买我！”

而现在

品牌正在逐渐换下自身高冷的外衣

做出一些主动积极的改变

让商业空间变成艺术展厅

▲ART’N DIOR登陆上海西岸艺术中心

在这之中

装置艺术因其

独特性、主题性、感受性、可变性、参与性

等种种特性

许多品牌纷纷拜倒在装置艺术的石榴裙下

▲DIOR蓝调之夜

且在很多成功的品牌跨界案例中

装置艺术除了很好的展示了品牌的调性

还承载品牌及其产品的灵魂

▲Hermès 奇境漫步

（11个主题展示房间，每个房间都似一个装置艺术）

在标新立异、不断变革的品牌设计中

越来越多的品牌设计师热衷于用装置艺术

来充实和美化品牌展示空间

让品牌各种活动显得丰富、独特和个性化

▲卡地亚派对对灯光装置

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高端潮流眼镜品牌 GENTLE MONSTER

在 GENTLE MONSTER 的商业空间内

眼镜产品仅仅是整个空间中最不起眼的东西

真正独特的是整个空间氛围

当你走进 GENTLE MONSTER 的空间

就像是“误入” 艺术展的现场

各种艺术装置和脑洞大开的概念向你抛来

每一家店面

就是一场免费的主题艺术展

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2

LV成都太古里店

通过艺术装置来让品牌与消费者之间

形成一座沟通互动的桥

不同主题的装置艺术在商业空间中

拥有不同的表现力

▲虎年LV成都太古里新店开幕

装置艺术需要人们移动式地观看和体验

在移动的过程中

观者可以感受到装置与空间的关系

自身与艺术装置的关系以及自身与空间的关系

空间意境的营造重在对“场所感”的构建上

即引起观赏者内心的共鸣感或是归属感

▲虎年LV成都太古里新店开幕

都说老虎尾巴摸不得，可LV就创作了巨大的老虎尾巴，邀请大家都来摸一摸。这条巨型老虎尾巴位于成都远洋太古里，是成都第一个“路易威登之家”，也是LV为迎接虎年特意制作了这个艺术装置。

从俯视的角度看，巨型老虎尾巴好似在建筑间游走，从大门到庭院，又一直盘旋到顶层阁楼，无论哪个角度看都相当的震撼……

这条巨型的虎尾巴也由店内盘绕到店外，每一段尾巴的自然连接仿佛是真的透过了建筑墙壁一样。而店内也以极简的风格突出这条虎尾巴作为装饰。蜷曲的造型，生动形象地表现出了老虎尾巴的灵动性。

虽然看起来是毛茸茸的，其实整条尾巴是由皮料条做成的，这也代表了LV皮具的品牌特色。整个虎尾的门店设计创意十足。

为了突出品牌特色，还采用LV经典花纹用作灯饰品。

不仅采用全透明玻璃屋的设计，还有虎年特别艺术装置，一条老虎尾巴纵向盘踞了两层楼，引虎入室，也是很霸气了。并且巨大的老虎尾巴受到了众多网友的关注。

店外的宣传物料在中式的建筑作为背景下，显得风格独特。

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汽车品牌 大众

当装置艺术与品牌有效融合

能够打造并强化自己的品牌标签

给消费者留下独特且深厚的印象

▲大众汽车装置艺术

这两年，“造车”成了新热词

汽车营销人的推广动作也在加码

各大品牌都在不断强化标签

所以现在汽车营销人可能也得重新思考

当Z世代崛起

传统的品牌营销方法是不是好用

该如何更有创意、更有效地

打造并强化自己的品牌标签

▲大众汽车装置艺术

相对于时尚、精致这些形容词

大众汽车更追求“有型”

何为“有型”？

大众汽车用装置艺术进行探寻

▲大众汽车装置艺术

来自不同领域的艺术家点燃灵感

以不同创作理念

打造独特艺术装置

为你呈现一场别开生面的艺术展秀

▲大众汽车装置艺术

（在这个充满东方元素的空间里，90后涂鸦艺术家陈英杰，把中国水墨画和美式涂鸦结合。他的创作过程全凭即兴，每一幅都是刹那的永恒，在世界各地的墙上都能看到他标志性的巨幅“中式涂鸦”。）

 

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4

珠海环宇城

商业空间的设计

往往更缺不了装置艺术的点缀

有它们的亮相

不仅场景得到了丰盛的效果

还为顾客带来更具象的体验感

此外，艺术装置也极具“故事感”

让顾客更愿意驻足探索

▲珠海环宇城

珠海环宇城创造出独特的沉浸式花植艺术空间

吸引众多青年顾客驻足打卡

开业宣传期

环宇城在小红书、大众点评、抖音等社交平台

项目话题曝光量突破1000万

出道即顶流

成为全城最热打卡新地标

▲珠海环宇城花艺装置

（作品由扣扣奥啦文化策划）

这组花艺装置作品从情景打造与创意设计

反应多种互动形式

现实与虚幻间开启人与自然的关系变化

▲珠海环宇城花艺装置

（作品由扣扣奥啦文化策划）

现在已成为珠海热门打卡点

在梦幻的岛屿穿梭

每个角度都是一个全新的绝美视角

▲珠海环宇城花艺装置

（作品由扣扣奥啦文化策划）

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丹麦鞋履皮具品牌ECCO

符合品牌调性的装置艺术

将会有效的为品牌带来全新的陈列语言

▲ECCO旗舰店装置艺术作品

（由美籍华裔艺术家JUJU WANG创作）

丹麦品牌ECCO

将「使行走成为一种乐趣」

作为设计哲学的鞋履及皮具品牌

其全球旗舰店突破低调柔和的品牌印象

成为品牌形象升级的突破口

力图把创新、科技、舒适的理念

传递给全世界

▲ECCO旗舰店装置艺术作品

艺术装置由美籍华裔艺术家JUJU WANG创作

以ECCO工厂为灵感

营造出艺术无限延展的维度

让访客沉浸并迷失在空间矩阵之中

▲ECCO旗舰店装置艺术作品

具有前卫艺术之美的装置

置入ECCO全球旗舰店

隐喻ECCO从皮革到鞋履的工艺流程

同时带来全新的陈列语言

营造出打破商业与艺术边界的概念空间

▲ECCO旗舰店装置艺术作品

结语：

当下的消费者正处于“消费体验升级”的大趋势，在消费之外，他们渴望一些更独特，利于社交圈传播的场景体验。而艺术装置、艺术展陈则成为了构成“体验式消费”的重要一环，当千篇一律的空间体验无法帮助线下消费之后，无论是百货、购物中心亦或者是品牌旗舰店，都走在寻求突破和转型，而这又回归了消费者的需求原点。

▲梵克雅宝“动静有形，艺述百年”高级珠宝艺术展

对于Z世代的消费者来说，“独特”以及“主题”是重要关注点。彰显个性化、彰显标签化，有故事、有文化的「量身定制」的艺术装置，可以代表品牌调性、代表项目，让消费者快速记住且长期记忆，更能刺激消费者自发在社交平台上分享内容，提高品牌的曝光率，建立更高的客户粘性！

▲某小众珠宝装置艺术作品

2022城市艺术季-广州国际公共艺术博览会亦将装置艺术作为重要的主题展区进行呈现，力求给品牌运营者、空间运营者等带来耳目一新的多重装置艺术作品体验及方案选择。

2022年12月1日-4日

广州·保利世贸博览馆

数字艺术

公共艺术/当代雕塑

装置艺术/美陈

建筑与环境艺术

美学空间

五大展区与您再相约

                                    

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