没有演员、没有摄影棚，一部播放量破亿的AI短剧，背后竟是这样“抽”出来的。

2026年，如果你还觉得AI短剧只是个概念，那就真out了。

短短半年，国内AI微短剧已全面爆发，播放量破数亿的爆款频出，产能更是急剧膨胀。 曾经需要几十人团队、动辄上百万成本的影视制作，如今几个人、几台电脑就能搞定，成本直接打“骨折”。

这种“低成本、高效率、轻量化”的模式，彻底打破了传统影视的重资产壁垒。那么，一部纯AI短剧究竟是如何从0到1炼成的？今天，我们就结合行业头部平台AniShort的全流程工作流，为你独家拆解这条“工业化流水线”。

第一步：剧本不是AI写的，但AI是“神助攻”

很多人误以为AI短剧的剧本是AI一键生成的，其实不然。精准的市场立项和剧本打磨，仍是纯AI短剧的起点。

目前，行业普遍的做法是改编已有的爆款小说或平台IP。拿到本子后，团队会先进行“净化”，规避违规内容，再由导演和监制拆解故事结构、人物关系。

接下来，才是AI登场。团队会将剧本“投喂”给大语言模型，但这不是简单的上传，而是要搭配精准且有逻辑的提示词。

在AniShort这类一站式平台上，这个环节被进一步简化成了“剧本节点”。你可以在线写作或直接上传文本，AI助手会辅助分析世界观、核心情节，甚至帮你提炼每一集的“钩子”和伏笔。这一步，传统可能需要一周，而AI只需一两天。

第二步：“捏”出永不塌房的AI演员与场景

剧本搞定后，就要“造人”和“造景”了。

在这个环节，AniShort的“主体提取”功能堪称神器。它会自动分析剧本，提取出所有角色和场景，并生成角色设定。创作者需要做的是，在AI生成的基础上，把角色的性别、发型、服装、甚至“自带一种放逐不羁的气质”这类细节敲定下来。

这里要解决AI短剧最大的痛点——角色一致性。传统“手搓”流程常面临角色“变脸”的尴尬，而通过AniShort建立的“主体库”，可以像建立数字演员档案一样，让角色在各个镜头中保持高度统一，告别“抽卡”抽到脸盲的悲剧。最终，这些人设和场景图要经过甲方确认，才能进入下一步。

所有设定确认后，就进入了最核心、也最刺激的环节——分镜生成与“抽卡”。

在传统流程中，创作者需要自己撰写分镜描述，再喂给视频生成模型。而AniShort的“分镜生成节点”能自动将剧本拆解成一个又一个分镜，并给出对应的视频提示词、台词。

但真正的挑战在于“抽卡”。由于目前主流大模型最多支持生成15秒视频，而且输出结果带有随机性，你需要不断调整提示词，多次生成才能筛选出满意的素材。

这是一场与概率的博弈。一段3分钟的样片，可能要抽上百条视频。追求极致效果的片子，光算力成本就上千元，虽然这相比传统实拍依然便宜了70%以上，尤其是科幻、仙侠等大制作，AI的性价比更是碾压级别。

而AniShort的价值在于，它集成了多种主流模型，并提供了“3D导演台”功能。你可以像导演一样自由调整人物站位、灯光和摄像机角度，确认构图后再生成，硬生生把“抽卡率”降低了90%以上。

“抽”出来的素材，还不能直接用。

剪辑师需要对每一段15秒的视频进行精编，重点解决片段间的连续性和一致性问题。比如，第一集结尾主角站在场景左边，第二集开头他就瞬移到了右边，这种低级错误必须人工调整。此外，人工调色、音效配音、对口型等后期工作也必不可少。

在AniShort的“剪辑预览”工作区，团队可以高效完成素材筛选、时间线编辑和成片审阅，实现了从创作到剪辑的闭环。

成片完成后，并非万事大吉。自2026年4月起，广电总局明确规定AI短剧必须“先备案后上线”。备案通过后，才发布至主流短剧平台，开启流量分发与用户运营。

目前，像AniShort这样的平台，其短剧产品累计播放量已超100亿，单月订阅充值收入近千万元。甚至有团队用它制作的《回到古代当军工》，热度突破5000万。

从剧本拆解、主体提取、分镜生成到视频抽卡与精修，AI已渗透进短剧制作的每个环节。

据统计，在当前的制作流程中，AI的参与度已高达70%，但人的作用更多体现在审核、判断和创意决策层面。AI取代不了工作流，更取代不了导演和编剧的“大boss”地位。

但不可否认，一个“一个人就是一支剧组”的时代，真的来了。