“形际穿越——在流动与凝固之间 邓少明个展”在广东美术馆新馆开幕

开幕式现场

本次展览策展人冯原致辞

本次展览艺术家邓少明致辞

雕塑艺术在20世纪经历了从实体构造到观念扩展的深刻转型，媒介的边界被不断打破，空间、身体与观众成为其新的语法要素。邓少明的艺术实践正是在这一转向背景中展开。在形式语言上，他的雕塑更注重结构的逻辑性与手工构造感，常通过丰富的构件拼接与多重媒介组合，形成具备系统性与变异性的复杂形态，赋予作品鲜明的构建痕迹与工艺质感。他关注形态逻辑的生成机制，通过材料转换、媒介嫁接与数字技术重构，对雕塑进行阶段性演绎与再生，作品往往从具象造型出发，经由数轮“演化”，逐步趋于抽象，或形成一种介于具象与抽象之间的多义状态。这一过程不仅是造型语言的拓展，更是艺术家观念层面上的自我更新。

展览现场

在创作理念上，他将雕塑视为一个可被激活、参与、再生的开放系统，强调作品“生成”的过程，而非静态的完成品。这种观念在其众多互动装置中得到体现——观众可以触碰、拼装、改变作品的组成方式，甚至通过声音与投影介入其中，成为作品共构的一部分。与此同时，他引入投影、灯光、声音等新媒介手段，将雕塑与多维感官体验相结合，拓展了传统雕塑在感知层面的表现空间。这种强调生成性与参与性的艺术方法，与20世纪后半叶以来的观念艺术、行为艺术美学不谋而合，也体现出艺术家对个体感知与群体经验之间关系的关注。

展览现场

本次展览将展至9月21日。

- 媒体采访 -

展览期间，广州市雕塑学会副会长邓少明接受南方+记者采访，分享自己对雕塑艺术的思考与收获：

记者：您曾经在建筑与设计等不同领域跨界，这样的经历如何影响您的创作风格？

邓少明：我学习雕塑之后，整个思维方式发生了很大的转变。过去是以理性分析为主的，如今则是感性和理性并重。当我习惯这种思考方式后，创作灵感就会自然而然地迸发出来，也给我建筑设计更大的自由空间。现在我的创作方式都是以感性为起点、以理性为脉络，让创作方向从粗略逐渐具象化，最终形成我的作品。

《举》

《攀》

记者：这次展览也运用了不少现代的技术手段，您如何看待科技与您创作的关系？

邓少明：我最早的创作用的是传统的泥稿。现在我用三维软件进行创作已经很多年了。我经常在电脑上运用参数进行推演，然后通过3D打印技术落地生成。这次作品我也是采用工业化的方式生产、装配，作品之间的组合都体现科技理念。我也将AI和新媒体交互技术带到展厅来，希望通过虚拟技术和现实作品的叠加，能为观众带来全新的观展体验。