随着数字技术的日益成熟，虚拟建构的世界也随之变得越来越“真实”。现在的我们不再只遵循线性规律地发展，而追求能联系更多的维度。我们在继续物理世界探索的同时，也迅速地意识世界延伸着触角。
在意识探索之旅中担当前锋的，往往是艺术家。他们率先将最新的科技应用在自我表达上，不吝地为我们展现未来的图景。
01.
# 3D视觉
Fuego Camina Conmigo Branding Project（2018）
Crea
Fuego Camina Conmigo Branding Project（2018）
Crea
3D视觉技术
奥斯汀，美国
图片源于工作室官网
“Fuego Camina Conmigo呼吁我们抽象地传达我们生活的世界：混乱、不断变化、不可预测，最重要的是，由许多不同的力量和演员组成。有的人比较胖。有些则更尖锐。而整体总是比其各部分的总和更加有趣和复杂......”
Fuego Camina Conmigo Branding Project（2018）
Crea
3D视觉技术
奥斯汀，美国
图片源于工作室官网
这是来自美国奥斯汀的3D工作室Crea为客户Fuego Camina Conmigo的品牌包装方案，他们使用生动的图像和动态移动镜头来实现抽象表现不断进化的未知探索体验。
Crea
3D视觉技术
奥斯汀，美国
图片源于工作室官网
Future Flowers（2018）
Nicolai Bergmann，Onesal Japan
Onesal以 "未来之花 "的概念创作了一系列动画循环，在日本福冈的花见2050展览中由花卉艺术家Nicolai Bergmann介绍。该展览于2018年3月29日至4月1日在历史悠久的神户神社太宰府天满宫举行。
02.
# 3D动态雕塑
BallDynamics
Randy Cano
Cano的作品通过将现有材料的特性重新组合成无法识别的纹理和形式，使我们的感知感到困惑。
一个看似果冻成型的乐高模型突然融化成一滩绿色的液体；一个坚实的半身雕塑突然爆炸成破碎的物质碎片；一个明显的人头在坍塌和皱缩到自身时令人不安地扭曲。
从Cano的作品我们可以看到他正在进行的动画探索实践，和对物理机体进行的更疯狂和奇怪的艺术诠释。
Conceptions（2021）
Greg Cooper
Conceptions是Greg Cooper创作的一件NFT数字艺术作品，其中的三件动感雕塑代表了观念从噪音到模式的融合和发展。
从第一件雕塑，一个有无数面的形状在画面中混乱地旋转着，逐渐产生了可以被塑造和理解的有形结构，由此产生的结构毫无遮蔽地裸露以供端详。
最终，虚拟物质的顶点被加权，不完美的地方被分散，结构的每一次迭代都发展出独特的属性。
Conceptions
Greg Cooper
3D视觉技术
澳大利亚，墨尔本
资料来源于艺术家
03.
# 3D打印
Waterfall（2014）
Eyal Gever
Waterfall（2014）
Eyal Gever
3D打印技术
澳大利亚，墨尔本
资料来源于艺术家官网
作品模拟了自然界发生的巅峰事件，并将其转化为大型的、现实的、物理的雕塑。艺术家Gever的研究着重于由艺术家创造的模拟事件和它们的物理表现之间的关系，将密集和创新的过程的对象纳入其中，以实现看起来既真实又不真实的雕塑。雕塑反映了划定事件和其表现之间边界的时刻和环境状况。
作品的流体模拟是使用基于粒子的模拟开发的，灵感来自于马塞尔-杜尚的《Étant donnés》。粒子以多种方式受到基于点的节点的影响，这些节点被称为守护神，可以模拟重力、流体、水面流动和碰撞。然后他们在Objet1000上进行3D打印，以创造一个具有相同强度的模拟现实。
参考来源：
1. Crea
https://crea.st/Fuego-Camina-Conmigo-2019
2.designboom
https://www.onesal.com/work/digital-installation-for-nicolai-bergmann
3.Canodesignboom
https://www.designboom.com/art/randy-cano-melting-motion-graphics-animation-08-09-2016/
4.Viemo
5.Eyal Gever
http://www.eyalgever.com/waterfall
*未经授权，请勿转载*
（点击图片即可阅读）
Publish
Videos
Articles
Events
EN
Comments
Please Log in or Register to comment