GA分享｜没有人是一座孤岛，也许你就是靠近他的船

“船，作为一个交通运输工具，带着人们以及他们的想象力，载着混合的文化历史和不确定的目的地，将世界上的一个点连接到另一个点，使我们一直处在一个新的世界。”

——Chiharu Shiota

远古时期的人们依河而居，从最早的独木舟到现在的航空母舰，人类不断探索，征服河海的历史在船只上展现。又是一年中考季，无论是正在奋战的学子们，还是在为了生活而奋斗的各位，依然要渡过现在的海，这也是将来想要征服的海。当大海沸腾地掀起无声的潮音时，我们的梦早已在想象力的原野上驰骋。

今天，小编就带大家看看几件关于船只的作品。

01.

# 连结人类与海洋之间的窗口

Locus（2017）

Edoardo Tresoldi

Locus（2017）

Edoardo Tresoldi

镜面和混凝土

"Derive Festival"现场,Italy,2017

摄影：Roberto Conte

图片源于Edoardo Tresoldi官网

雕塑家埃多阿尔多·特雷索尔迪（Edoardo Tresoldi）和意大利音乐家约索农坎（IOSONOUNCANE）在意大利南部合作进行了视听表演，将艺术和音乐融合在海洋层面。"locus"是一个浮动装置，承载着约索农坎在空灵的铁丝网帆船中未发布的构图，从萨普里湾（Sapri）微妙地浮现出来。作品为公众提供了与声音和大海互动的新方式。

在这里，一个简单的划船被改造成一个令人难以忘怀的美丽的帆船，由卢卡阿尼亚尼（Luca Agnani）照明设计，在晚上增加了一个强大而微妙的光芒。线网形成的半不透明平面和音量与IOSONOUNCANE 的电子声景相互作用，创作出被大海混响放大的交响乐，并重新定义了艺术家和观众之间的关系。

Locus（2017）

Edoardo Tresoldi

镜面和混凝土

"Derive Festival"现场,Italy,2017

摄影：Roberto Conte

图片源于Edoardo Tresoldi官网

02.

# 踏上童年与记忆的惊奇旅程

Where Are We Going（2017）

Chiharu Shiota

Where Are We Going（2017）

Chiharu Shiota

金属框架,绳索,棉线

“Bon Marché Rive Gauche”,巴黎,2017

摄影：Gabriel de la Chapelle

图片源于Chiharu Shiota官网

在巴黎历史悠久的乐邦游行百货公司内，日本艺术家千叶秀田（Chiharu Shiota）将150艘雕塑船吊在天花板上，比喻为"航行"整个空间。空心的金属船体从商店的中央玻璃屋顶上悬挂，周围是全白的深渊中的游客。建筑的外墙显示10个编织的紫罗兰，每个都被一个复杂的迷宫所占据，这些迷宫由交织在一起的白色材料和雕塑元素组成，暗示着里面的装置。

奇哈鲁希奥塔（Chiharu Shiota）提供了身临其境和多感官的经验，邀请参观者"驶向一个新的开始"，思考船的起源和目的地，带他们踏上不确定和惊奇的旅程。Shiota的作品通过她自己独特的视角描绘了船只：船，作为一个交通运输工具，带着人们以及他们的想象力，载着混合的文化历史和不确定的目的地，将世界上的一个点连接到另一个点，使我们一直处在一个新的世界。

Where Are We Going（2017）

Chiharu Shiota

金属框架,绳索,棉线

“Bon Marché Rive Gauche”,巴黎,2017

摄影：Gabriel de la Chapelle

图片源于Chiharu Shiota官网

03.

# 携带科技与未来的数字期待

Mambo（2020）

Moi Composites

Mambo（2020）

Moi Composites

"热那亚船展"展览现场,Italy,2020

摄影：Moi Composites

图片源于Moi官网

Moi Composites的曼博（Mambo）——世界上第一艘3D打印玻璃纤维船——于2020年10月1日至6日在热那亚船展上首次亮相。曼博（Mambo），一个不太吸引人的名字，但是超耐用的材料和轻量级的身材，实时的导航系统和115cv发动机，再加上舒适度满分的软木地板和白色皮革座椅是大家所期待的。

Moi Composites首次推出这种专利的3D打印技术——连续纤维制造，以数字方式制作了其完整外形。该系统能够沉积连续纤维与热糖树脂，计算机可以熟练地遵循生成算法集。船体类似于倒置的三轮车，有机形式似乎在转化为结构和功能元素之前相互追逐。光滑的外壳在岩石蓝色油漆下闪闪发光，这样的设计，吸引着展览上每个人的眼球。

Mambo（2020）

Moi Composites

"热那亚船展"展览现场,Italy,2020

摄影：Moi Composites

图片源于Moi官网

04.

# 承载传统与艺术的美学表达

船（2012）

朱金石

船（2012）

朱金石

宣纸,竹棉线

"艺术巴塞尔"展览现场,Miami,2013

摄影：Rubell

图片源于Rubell Museum官网

在鲁贝尔家族收藏的"28个中国人"展览的中，朱金石的"船"——一个由竹子、棉花和8000张米纸组成的永久性的步入式装置。复杂重叠的表面是被宣纸层层覆盖的，12米的圆柱体悬挂在天花板上，允许游客进入内部，并近距离查看错综复杂的放置件。一排排脆弱的材料——一种浸透着历史和传统的古老书画手段——依次堆叠在一起，包裹着一些看不见的桶。

朱先生将船描述为代表"象征性的旅程"，因为无数的褶皱像墙壁一样延伸，当每个观众穿过空旷的隧道长度时，会轻轻地挡住外部世界。雕塑作品外在地表达了艺术家对材料的一丝不苟的奉献，以及他对抽象形式语言的毕生致力。"船"的出现，突出了中国的创意在绘画，摄影，雕塑和视频领域的地位。