光影无边 艺术无界 | 当艺术展览与投影艺术相遇……

3月14日，中央美术学院美术馆首开先河，与意大利代米克艺术博物馆（米兰）携手举办了中国国家重点美术馆的首个加密艺术国际展——“加密艺术：一种新的可能性”，与观展者共同探索加密艺术的美学。

本次展览邀请了来自世界各地的40多位艺术家，其作品的共同特点在于它们不受限于任何特定空间或传统艺术类别，因此展览也采用了投影、显示屏、镜像装置等多样化的数字艺术展示形式。

ANDRE BONACETO （意大利/Italy）

《AB 无限1》

©️中央美术学院美术馆

SIX N. FIVE （阿根廷/Argentina）

《非凡》

©️中央美术学院美术馆

基律纳实验室 KIRUNA LABS （意大利/Italy）

《红树林乌托邦》

©️中央美术学院美术馆

焦点工作室 SPOT STUDIO （西班牙/Spain）

《自然之室》

©️中央美术学院美术馆

巴可以光影为载体，为其中八幅作品呈现了精彩纷呈的视觉效果。

当现代艺术遇见投影艺术，画幅化作光源本身，以自身色调为展厅空间渲染出符合加密艺术基调的沉浸氛围，讲述艺术为观众提供新的情感体验。

随着色彩和光影的流动变幻，艺术家们倾注在作品中的情感无限延伸开来，尽显变化之美感的同时，不失真地传达出艺术家个人对社会、生态环境和传统等议题的深刻反思。

为纪念周令钊、钟涵、邓澍、侯一民、詹建俊、李化吉六位已故美院先贤，中央美术学院于3月14日举办“大道丰碑”纪念展，将先生们的生平经典代表作品在空间中“丰碑式”的展墙上通过投影呈现给大众。在艺术的追思中致敬他们“以大爱之心育莘莘学子，以大美之艺绘传世之作”的高尚精神。

展览及相关学术活动的主视觉形象设计以“丰碑”的意向为核心理念，采用稳重的灰色石碑为主体元素，以肌理和质感来凸显六位先生艺术精神与艺术价值的隽永。展览空间以“青松绿”为主色，象征先生艺术精神与影响的常青。

当传统艺术与巴可的投影艺术相遇，富有厚重时代内涵的经典作品和艺术形象在“丰碑”上一一现身——从“白云千载空悠悠”的陶板壁画《白云黄鹤》，到为时代放歌的年画作品《和平签名》，再到各种不同形式、材质的艺术作品在光影的召集下于同一空间相遇，叙写六位先生不平凡的艺术人生篇章。

在沉浸式光影的包裹下，整个展厅浸透着当代中国美术理论、美术思潮及美术史的印记，唤醒中国美术发展的不朽记忆。

艺术的外延和内涵始终在不断发展，其中投影艺术扮演着创作形式与呈现手段两大关键角色，在塑造现代美术前沿发展的同时，为经典艺术提供更好的平台，赋能经典传统文化与艺术文脉的传承与发扬。

在与巴可投影艺术的碰撞中，艺术展迸发出前所未有的活力与感染力，现代艺术与传统艺术的美也在这场邂逅中得以无限放大。

为展现“加密艺术”所蕴含的前所未有的视觉力量，展现八幅作品风格各异的独特魅力，巴可以投影艺术解码加密艺术，用7台G60-W7和1台F80-Q12投影机为本次加密艺术展定制了可视化解决方案。

巴可投影机高度饱和的色彩，能够持续实现准确的色彩再现，强大的色彩张力让作品得到了亮眼呈现。

紧凑的投影机身尺寸及轻巧的重量，为艺术布展带来极大的便捷性与可操作性。

较大的镜头移位范围，为艺术展现赋予了更为强大的灵活性，让作品冲破画框的限制，传递出更加自由灵动的生命力。

在“大道丰碑”纪念展，巴可应用了6台UDM-W22投影机打造六座光影艺术丰碑，为传统艺术打造创新解读。21,000高流明恒定光输出下，UDM-W22稳定呈现出优于Rec.709色彩空间的色彩表现。

出众的图像质量保障了细致的细节雕刻，清晰展现出每幅作品的不同材质与纹理，让多元艺术形式在 “丰碑”之上跃然而生。