More, More, More

展期&场地：2020年7月-2020年10月 四号罐；2020年10月-2021年1月 四号罐和大空间

策展团队：由Passing Fancy [朱筱蕤（X Zhu-Nowell）和弗雷德里克·诺维尔（Frederick Nowell）] 策划，埃莉斯·阿玛尼（Elise Armani） 协助策划

开放时间：周二至周日13:00-18:00，逢周一闭馆。因应疫情防控需要，油罐艺术中心采取预约制限流进场，观众需佩戴口罩入场，并配合工作人员检查体温和随申码。请扫描文末二维码或点击“阅读原文”进行预约。

参展艺术家：索菲亚·阿尔—玛丽亚 Sophia Al-Maria · 艺术劳动组织 Art Labor · 塞西莉亚·本戈利亚 Cecilia Bengolea · 多拉·布多尔 Dora Budor · 程心怡 · 克劳蒂亚·孔德 Claudia Comte · 切尔西·卡普利特 Chelsea Culprit · 杰西·达林 Jesse Darling · 艾莉森·珍娜·汉密尔顿 Allison Janae Hamilton · 郝量 · 黄河 · 伊莲娜·海杜克 Irena Haiduk · 许鹤溪  Brook Hsu · 迪文·肯尼 Devin Kenny · 李美来 Mire Lee · 梁芝兰 Ghislaine Leung · 艾德·米诺里提 Ad Minoliti · 山河跳！· 丽莎·纳夫托林和亚历克斯·麦克劳德 Lisa Naftolin with Alex McLeod · 劳拉·普罗沃斯特 Laure Prouvost · 帕梅拉·罗森克朗茨 Pamela Rosenkranz · 单慧乾 Victoria Sin · 珍娜·苏特拉 Jenna Sutela · 谭婧 · 塞西莉亚·维库尼亚 Cecilia Vicuña · 黄洁宜 · 赵要

*粗体艺术家的作品将在展览第一乐章中呈现

上海油罐艺术中心隆重呈献国际大型当代艺术群展 《More, More, More》。本展览摒弃将知识与视觉融合的理论传统，将艺术体验的领域开放给多样化的现象。展览共由三又四分之一个乐章组成，第一乐章已于2020年7月开幕。

展览的名称《More, More, More》取自The Andrea True Connection于上世纪七十年代中期发行的热门迪斯科歌曲的歌名。这首歌的许多音乐元素使之成为早期电子舞蹈音乐的典范，例如口头影射、持续性的四拍及地（four on the floor）的节拍、华丽的弦乐，最重要的是，大量的复诵。

展场图，帕梅拉·罗森克朗茨，《感染（香奈儿五号香水）》，2020年，黑土，香水，LED灯，尺寸可变，致谢艺术家，苏黎世Karma International画廊，纽约Miguel Abreu画廊和Sprüth Magers画廊

摄影：刘鱼沉 © 上海油罐艺术中心

展场图，左&右：艾德·米诺里提，《睡衣柱》，2020年，水性墨印于聚酯纤维面料上，包裹已有的建筑柱，尺寸可变，致谢艺术家

中：丽莎·纳夫托林，《More, More, More》，2020年，展览的图像身份

摄影：刘鱼沉 © 上海油罐艺术中心

此次展览包含了与这首七十年代老歌中的感官游戏（sensorial play）、言语过剩和可变意义相似的态度。通过在文本的纹理、语言的声响（sonority）、翻译中的痕迹以及可见与不可见之间的关系之中的实践，《More, More, More》中呈现的作品致力于将艺术经验的领域开放给多样化的现象。艺术家和艺术家集体以或大或小的方式，打破了将知识与视觉融合在一起的哲学传统中的固有坚持，让新的意义重新附着于身体上，并浮现出来。

展场图，致谢艺术家梁芝兰，塞西莉亚·本戈利亚，切尔西·卡普利特

摄影：刘鱼沉 ©上海油罐艺术中心

展场图，赵要，《有神的信号》系列 ， 2018年，有声彩色视频；显示器，木材，指甲，织物，塑料，人造毛皮，地毯。致谢艺术家

摄影：刘鱼沉 ©上海油罐艺术中心

 

展览总共由三又四分之一个“乐章”（又称“乐句”）组成。这是一个从音乐理论中挪用的术语。此次展览原计划于2020年3月开幕，但由于新型冠状病毒大流行带来的挑战，展览被不断地改期。对美术馆而言，这种两难的局面引发了我们对产生即时事件的处境的思考。《More, More, More》的时间结构恰好反应了这种对事件性的发展的理解。直至2021年初，它将继续发展、生长、转化、渐强，继而渐弱。