来自线上的光——2020届SIVA美术学院数字媒体艺术毕业作品展

来自线上的光——2020届SIVA美术学院数字媒体艺术毕业作品展

活动详情

2020届SIVA美术学院数字媒体艺术毕业作品展

来自线上的光

（2020年5月26日-五月31日）

我们看到了一束束来自线上的光，这些光并不耀眼，甚至微弱，但我们真真切切地看到了。光束来自SIVA美术学院2020届数字媒体艺术毕业作品，共有22件。这22件作品涵盖了数字媒体艺术的多种类别和样式，包含实验短片、观念动画、叙事游戏、交互装置、AR、数字绘画和数字声音，在表现方式上涉及平面与立体、虚拟与实体等不同媒介，比较全面地反映了25位毕业生四年大学的学业成果。

数字媒体艺术是一个特殊的领域，在这个领域中融入了上世纪60年成形的当代艺术标配艺术语言系统，汇聚了各类跨界的知识和技能，尤其信息时代的高新技术，形成了独特嬗变、不断更新的特质，这个领域的边界在不断地变化和拓展着，激励着置身于其中的人们不断进取。

SIVA美术学院数字媒体艺术专业的教学是开放的，四年的学习是丰富和具有挑战性的。数字媒体作为信息时代的核心表现样式，它的内涵和外延在不断演变进化着，在开放的教学环境中与我们学子共生共处，交互交融，自由发展衍生着各种可能性。学子们在教学计划的各类模块中自由选择和尝试艺术表达的方式，获取新的知识技能，形成独立思考和判断的习惯。开放教学意味着教室的门是敞开的，课堂是一个可植入的容器，外部事件、信息随时闯入课内交叉搅拌形成新的学习内容。开放教学也意味着自主学习模式的形成，自主学习模式带来的是兴趣培养机制和自我管理意识，这是保障在学习中不断进取的重要因素。我们提倡坚持课内外学习相结合的方式，建立了长效稳定的课外学习平台，与课内学习形成互补关系。

在这22件毕业作品中，我们看到了开放的自主式学习结出的果实，尽管有着程度不同的缺陷和瑕疵，但它们有着各自的特点和价值取向，互不雷同，在这些作品看不到教师的影子，是学子们的思维和知识技能涉足的印记。

2020是一个令人难忘的年份，我们经历着不平常的日日夜夜，工作学习和日常生活发生了巨大的改变。我们没有停息，在线上展开工作，完成我们承诺的使命。在这不平凡的日子里，我们看到了学子们自主学习的坚守、独立思考自我管理意识的作用和教师们悉心守望耕耘的劳作化为无限的能量，结出丰硕的果实。希望这些来自线上的光像夜空中的星光继续闪耀，我们的展览和成果永不下线。

SIVA美术学院数字媒体艺术专业

胡介鸣

2020、5、21

作品介绍

《伊于胡底》

作者：张琪伟

作品介绍：

一个关于平静体验、感受平静力量的艺术疗愈交互空间装置。

它可以被脑电波实时控制、并将情绪可视化映射。

空间光影中承载脑中的意象，同时也显化了潜意识。

引发观众内心与意识的思考。

《#2019》

作者：李璞

作品简介：

我这次的毕业作品是围绕家庭关系展开的一部实验短片，在被迫的长时间与家人共处下，激化的矛盾、不同的认知、对感情之间的猜疑都出现了。简单概括为在女儿由于原生家庭的不完整、母亲的酗酒、私人关系的复杂而开始对母女之间的感情产生怀疑，独自揣测、封闭自己，像是半夜的自言自语，又或是倾诉的欲望。

《Typer》

作者：茅怡雪

作品简介：

在当下的数字时代，肯定技术带来的进步的同时，也需要看到其对人产生的负面影响。短片中设计了现实与虚拟两种空间，通过人物在这二者间的穿梭，将网络与现实中的矛盾感放大，使人重新思考这一关系。

《太阳总是照着月亮》

作者：孟祺

作品简介：

因疫情缘故，一对关系复杂的男性好友被各自困在家中，长时间的阻隔让他们有了了充足的时间“反思生活”。

二人在长达一天的电话通话暴露了关系的许多破绽，通话结束时他们方了解到这段关系的矛盾大多源自其本身的脆弱。

《时间与故事》

作者：黄淦

作品简介：

这是一次以美国队长为主要视觉形象的综合叙事实验，以美国队长媒介形象演变为叙事核心，以多种媒介，电脑、电视、手机、漫画、

书本、网络等多种媒介穿插在视频之中，利用实拍加素材剪辑以及特效等手段，重新打乱原有叙事逻辑，讲述我眼中的美国队长的塑造故事。

《环》

作者：李皓祥

作品介绍：

毕业设计项目《环》是一种交互影像模式纪录片，观众戴入VR设备后选择进入场景，通过手柄触碰虚拟场景内的建模物品及在场景中走动触发相应的影像，影像内容关于作者的奶奶，影像碎片化的分布在制作的三个场景内，观众可以自由选择观看内容，从而获得他们独有的理解以及对整个作品的感受。

《涓涓有记》

作者：隆周娟

作品简介：

这是一段私人日记，摘取了作者成长的三个阶段，初中、高中、大学期间的故事。通过摘取日记中情绪表达的关键词，进行字体设计，再结合一些拍摄及手绘插画的手段去完成场景内心活动再现，这是日记新媒体化的一种新尝试。

《My Legends》

作者：高铭

作品简介：

现场布置一台显示屏或投影仪。通过红外传感器测试观众离画面距离，从远到近是从像素化到2D化直至3D化的表现。画面也是从面临磨难-经历考验-结束回到开始逐渐升华的自我成长过程。让观众可以感受到自己成为游戏“英雄”的沉浸式体验，更明朗的理解作品含义。

《恶龙都勇者》

作者: 吕珊

作品简介：

作品的想法来源是基于《勇者斗恶龙》这个经典的rpg游戏，我挪用了原故事的设定，在此人物设定的基础上，对于跟风导致的暴力事件进行了二次创作。作品的主旨讽刺了在跟风事件中的容易被舆论引导并且容易激进化伤害到别人的人。

《一位用户的留存》

作者：郑佳仪

作品简介：

一个微博头像模样的3d角色拿着手机一边走着一边叙述着他的“微博故事”，这故事是一些互联网回忆和这位“用户”的所想，或私人的，或集体的，它们交织成一些不确定的影像碎片，在这位用户走动的背景中闪动。在这个讲述的过程中，他将浏览到半途的手机远远扔出，，他作为一个互联网角色，却感到自己的身份与话语不再拥有效用，进而他开始进行叙述。他扔出的手机，则沉没于前面的湖中并依旧进行着播放。

《长征/Far Far Away》

作者：余思寅姚远

作品简介：

以点击屏幕来获取道具和查看线索，通过线索去解开相应的谜题；怀表为每一关最终的通关方式，通过设定怀表的时间来进行通关。

游戏概述：

主人公张敏从2020进入到了一个纯白色空间中，失去记忆，通过身上拥有的怀表为线索，穿越到了1976年遇见张长征。逃离一个个时空的过程中了解张长征的身份和成长经历，并且找回自己的记忆。

《巢》

作者：俞夏莹

作品简介：

《巢》是一部实物定格动画，它以当下普遍存在于老年人、青年人身上的空巢现象为题，通过对这类人在生活中的交集所产生的故事片段引发对于空巢这一社会现象的思考。

《红利》

作者：彭悦于佳琪

作品简介：

实验短片。

故事简介：

主角为一个曾经想逃离家乡的在城市挣扎的边缘人，在此次归乡之旅中家乡也使她陷入困境，熟悉的表象背后是收到不同体系熏陶的女主人公的无法融入，而在这种相斥的情况下，那种温存是否还能够慰藉一个归乡人的心。

《湮灭》

作者：王曼欣

作品介绍：

作品主要针对目前人类所面临的生态危机所创作的一系列插画，通过将茂盛的植物与衰落的人类文明进行对比来暗示人类生存和自然之间的矛盾。

《网络直播背后的“虚假需求”》

作者：方雨

作品简介：

现代科技发达的背后伴随着一些虚假繁荣，人的反叛性和内心的真实需求在消费主义盛行之下被冲刷，渐渐消失。人们被裹挟在一种“虚假需求”之中，网络直播作为一种当代新的广告形式，反映的是当代人们“虚假需求”的膨胀。尽管我们不得不身处其中，但跳出这样的虚假景象去寻找另一个维度思考我们所处时代以及资本、技术给我们带来的改变十分重要，使我们更好地与之相处。