中国美术学院上海设计学院2016届数字展示毕业作品演出

中国美术学院上海设计学院2016届数字展示毕业作品演出

观兆｜音画交互多媒体演出

时间：2016年5月24日 20:00

地点：MAO Livehouse上海

上海黄浦区重庆南路308号三楼（近建国中路）

票务：本场演出免费，凭网络预约凭证或纸质票入场

导师：於阗 姚铿

作品：

《第二自然》周心迪 梅悦子 ｜特邀独立音乐人：汪文伟

《观》           徐安迪 吴敏洁 ｜特邀：央吉玛工作室

《意料之后》凌勇 于家诚 ｜特邀独立舞者：李辰川

《痕迹》       王文婷 徐珞颖 郑若琛 ｜特邀青年舞者：张桢怡

演出介绍/

在数字时代，大量数字信息以各种形式充斥着我们的世界，这引发了人们行为状态、思维方式和心理特征上的变动。这些变动仿佛在强调数字信息对人类造成前所未有的影响。“兆”是数字信息时代的基本信息单位，同时“兆”也有预兆和远景的含义。“观兆”即指当我们置身这样一个时代，除了观望更应该审视我们与数字信息的关系以及探索和重新定义我们在数字信息时代下的生存状态。

《观兆》是一场由四个单元组成的音画交互多媒体演出，9位来自中国美术学院上海设计学院数字展示专业的毕业生特邀著名独立音乐人汪文伟、央吉玛工作室，独立舞者李辰川，以及青年舞者张桢怡，利用声音、影像、灯光和空间等媒介融合舞蹈和表演去探讨数字信息时代下人与信息的关系以及人的生存状态。

他们将充分利用MAO Livehouse上海的演出空间，打破以往演出形式，希望给予观众全方位沉浸式的体验。

节目介绍/

作品：《第二自然》

作者：周心迪 梅悦子

特邀独立音乐人：汪文伟 

演出形式：多媒体即兴演出

关键词：即兴 声音 微视效

自然，自然万物，自然为之。第二自然则是将人的主观情绪与行动赋予自然之上。对自然之声的情绪化，对自然之景的虚拟化，对自然而生的主动化，即是本次即兴演出的内容。《第二自然》，是一次虚拟与模拟融合的即兴演出设计，结合了虚拟软件技术与模拟物体材质，基于cymatics的原理，实时造景造境，试图营造由心而发、自然而然的意境。本演出属于毕业演出《观兆》的一部分，与其总体上数字化科技感相对比，意在给予观众一种缓慢的舒适的，带有自然意向的感受。同时也表达了数字化生存状态下，对人与自然的思考，对主观与客观的思考。

《第二自然》合作艺术家｜汪文伟

汪文伟

来自上海的音乐人。曾任水晶蝶乐队、超级市场乐队、李泉乐队吉他手、并发表多张专辑。在经历了20几年的音乐生涯后，在放下咆哮的电吉他再到表现手法相对单一的木吉他，汪文伟在吉他演奏上逐渐形成了自己新的艺术观念，经过再一次沉淀对木吉他的使用，大胆的突破了传统，对演奏方式进行了一次彻底的改造，完成了一次蜕变。在其最新作品中更注重空间和自然的融合。对汪文伟而言，早年的美院生活以及对绘画艺术的热爱从未因音乐而放弃，吉他不在做为一件乐器存在于音乐世界里而是作为一件熟知且随欲的载体存在。用于表现自我内心世界的一种手段和通道，用内眼观世界，心有多远、你的世界就有多远。

作品：《观》

作者：徐安迪 吴敏洁

特邀：央吉玛工作室

演出形式：光影空间多媒体演出

关键词：以'光'造'形' 烟雾 体感交互

观，发生在此时此地，是一个当下的过程。但我们平常并不总是活在当下。我们大部分的时间都花在回忆过去或者前瞻未来，充满了各种忧虑与计划。观 丝毫没有不在当下，当我们真的在观察时，我们自然置身于当下。我们从心理印象的泥淖中脱身，投入当下纯粹的经验。在这个意义下，观是一个活生生的实相切片。观，既是参与者也是观察者，当个体在看他的感情或生理感受时，他同时也在感觉它们。正念是客观的，但不是冰冷或是没有感觉的。它是生命觉醒的经验，一种生活过程中警觉的参与。取「步步莲花」为主体意向，以声音、光影、肢体、交互等创作语言呈现一个“形是人，心是莲”的个体成长过程，意在呈现个体与所处数字信息世界的无常关系。其中，设计的独特之处是以烟雾为介质使“投影光”在空间中造“形”，并与合作艺术家共同演绎，试图让观者在这个生灭无常的过程中，探讨自身的“观自在”。

《观》合作艺术家｜央吉玛

央吉玛

门巴族独立音乐人，声音艺术家，从莲花圣地白玛岗走来，吟唱着族人的老调和故事，用安宁、隐忍的态度去生活。作为第七代门巴族人，央吉玛自幼跟随奶奶学唱，不仅传承了祖辈们的传统风格，更融入了自己独特的感受和理解，将不同风格的音乐元素，与原生态调式结合与碰撞，用融合的基调诠释着不同的观念和意境，2016年发行首张个人专辑《娑婆吟叹·莲花秘境》。

作品：《意料之后》

作者：凌勇 于家诚

特邀独立舞者：李辰川

演出形式：光影肢体剧

关键词：激光 影像  装置 肢体

近未来的人类生活在完全数字化的世界里，除却自身的躯体，情感，记忆和思维等都将被完全数字化。人们从信息的世界里得到相同的滋养获得生存。每个人机械式的生活，极其依赖信息世界而信息世界的系统却脆弱和不稳定，存在强大的安全隐患。信息的世界会在某个时间点因为系统内部的病变导致其崩塌。这时的人类本身就是一个躯壳，核心已经被数字所替代，数据系统的崩塌直接影响了人类本身，在这一切都将结束之后，数字世界将完全被摧毁，留给我们的将是一片宁静空白的荒野。本次演出利用激光、影像和装置，融合舞蹈来探讨人和数字信息的关系。

《意料之后》合作艺术家｜李辰川

李辰川

毕业于上海戏剧学院舞蹈学院，中国古典舞表演及教育专业，原上海歌剧院舞者、编舞，现今独立舞者、剧场导演，曾出演《霸王别姬》、《图兰朵》、《礼堂》等歌剧和舞剧，编舞《寂寞黑白》、《忽然意识流》、《沙是彼岸》和《初心》等舞剧，导演肢体剧场《沙是彼岸》，当代剧场《初心》等

作品：《痕迹》

作者：王文婷 徐珞颖 郑若琛

特邀青年舞者：张桢怡

演出形式：多媒体装置互动演出

关键词：装置 影像 纱幕  

由于数字化技术的发展，使得人类的很多行为可以被观察，给我们直接地提供了一个崭新的端口—数字化信息痕迹。这些痕迹又称为数字化指纹或数字化痕迹，使得研究者可以追踪这些痕迹，分析其行为背后隐藏的社会规律，进而提供一个巨大的资源。这是一场以数字化信息痕迹可视化为主题的多媒体互动表演。以几何化的形态表现信息痕迹存在的形状，结合肢体表演，让观者感受在面对庞大信息数量下对信息筛选的情绪，引发对信息产生和信息痕迹遗留的思考。

《痕迹》合作艺术家｜张桢怡

张桢怡

上海戏剧学院现代舞编导专业13级，舞者作品 上海戏剧学院大型舞蹈诗《红》

2016年5月24日

MAO Livehouse上海

请多多观兆！

鸣谢/

在此向汪文伟、央吉玛、李鑫、李辰川、张桢怡

以及MAOLivehouse 上海等

给予我们支持与帮助的各位表示诚挚的谢意！

特此感谢中国国家画院创研部主任何加林老师为本次演出海报题字